“Giotto” di Paolo Venturoli è un’esplorazione dell’influenza di Giotto e del lavoro scientifico che circonda la sua eredità, con particolare attenzione agli eventi e alle pubblicazioni del 1967, anno in cui ricorreva il settimo centenario della nascita di Giotto. Il testo illustra varie mostre, congressi e studi critici che riflettono il rinnovato interesse e l’evoluzione delle prospettive sul contributo di Giotto all’arte.
Nel 1967, la mostra “Omaggio a Giotto” a Firenze, curata da Paolo Dal Poggetto, presenta opere di Giotto e di coloro che ne hanno subito l’influenza, sottolineando il patrimonio artistico fiorentino e senese. Il “Congresso giottesco” itinerante ha visitato diverse città italiane, anche se l’autore non vi ha partecipato e si ripromette di recensirne gli atti in seguito. Un altro evento significativo è stato il convegno “Dante e Giotto” a Roma, che ha messo in evidenza l’intersezione dell’opera di Giotto con figure letterarie come Dante.
Venturoli passa in rassegna contributi accademici di rilievo, come l’articolo di Wolfgang Kemp sugli Stefaneschi-Altar e Navicella e lo studio di Laurine Mack Bongiorno sulla Cappella dell’Arena. Tuttavia, l’opera più significativa è la monografia di Giovanni Previtali “Giotto e la sua bottega”, che presenta un’analisi strutturata e completa dell’opera giottesca, corredata da fotografie con didascalie che fungono da sintesi critica e storica.
L’approccio di Previtali contrasta con le precedenti monografie idealistiche di Cesare Gnudi, Roberto Salvini ed Eugenio Battisti. Previtali estende l’analisi oltre le opere autografe di Giotto per includere quelle della sua bottega e di altri artisti da lui influenzati, offrendo una comprensione più ampia dell’impatto di Giotto. La metodologia di Previtali si allinea alla ricerca di Frederick Antal sulla pittura fiorentina e il suo ambiente sociale, anche se non approfondisce i parallelismi ideologici tra gli sviluppi economici e artistici come suggerito da Antal.
Venturoli sottolinea l’importanza di esaminare le relazioni di Giotto con vari mecenati e contemporanei per comprendere il contesto più ampio del suo lavoro. Egli critica Previtali per non aver affrontato alcuni aspetti storiografici, come l’influenza di critici del XIV secolo come Boccaccio e Petrarca, e la continuazione dell’eredità di Giotto negli scritti di Cennini, Ghiberti e Vasari.
Il documento discute anche le sfide nella datazione e nell’attribuzione delle opere a Giotto e ai suoi contemporanei, evidenziando le complessità e i dibattiti nella ricerca storica dell’arte. Venturoli sottolinea la necessità di un approccio sfumato e sfaccettato allo studio dell’arte di Giotto, considerando sia i fattori stilistici che quelli contestuali.
English Abstract
"Giotto" by Paolo Venturoli is an exploration of Giotto's influence and the scholarly work surrounding his legacy, particularly focusing on events and publications from 1967, which marked the seventh centenary of Giotto's birth. The text outlines various exhibitions, congresses, and critical studies that reflect the renewed interest and evolving perspectives on Giotto's contributions to art. In 1967, the "Omaggio a Giotto" exhibition in Florence, curated by Paolo Dal Poggetto, showcased works by Giotto and those influenced by him, underscoring the Florentine and Sienese artistic heritage. The itinerant "Congresso giottesco" visited several Italian cities, although the author did not attend and plans to review the proceedings later. Another significant event was the "Dante e Giotto" conference in Rome, highlighting the intersection of Giotto's work with literary figures like Dante. Venturoli reviews notable scholarly contributions, such as Wolfgang Kemp's article on the Stefaneschi-Altar and Navicella and Laurine Mack Bongiorno's study on the Arena Chapel. However, the most significant work mentioned is Giovanni Previtali's monograph "Giotto e la sua bottega," which presents a structured and comprehensive analysis of Giotto's oeuvre, incorporating photographs with captions that serve as critical and historical summaries. Previtali's approach contrasts with earlier idealistic monographs by Cesare Gnudi, Roberto Salvini, and Eugenio Battisti. He extends the analysis beyond Giotto's autograph works to include those of his workshop and other artists influenced by him, offering a broader understanding of Giotto's impact. Previtali's methodology aligns with Frederick Antal's research on Florentine painting and its social environment, although he does not delve as deeply into the ideological parallels between economic and artistic developments as Antal suggested. Venturoli emphasizes the importance of examining Giotto's relationships with various patrons and contemporaries to understand the broader context of his work. He critiques Previtali for not addressing certain historiographical aspects, such as the influence of 14th-century critics like Boccaccio and Petrarch, and the continuation of Giotto's legacy in the writings of Cennini, Ghiberti, and Vasari. The document also discusses the challenges in dating and attributing works to Giotto and his contemporaries, highlighting the complexities and debates in art historical scholarship. Venturoli underscores the need for a nuanced and multifaceted approach to studying Giotto's art, considering both stylistic and contextual factors.
